En el año 2006, Ignacia, comienza a presentar sus canciones, composiciones propias de pop-rock en español, y reversiones de artistas como Björk y Daft Punk. Gracias a su versatilidad y talento, recorre varias ciudades de Argentina, México y Europa, en diferentes formatos, presentándose en banda y como solista en voz, guitarra, piano, Garrahan y sintetizadores. A la fecha, la artista cuenta con dos discos editados: “Mis manos”, un E.P. lanzado de forma independiente en 2007 y “Salta”, un L.P. producido junto a Fico (Massacre), grabado en el estudio MCL records y editado por “Odisea Records” y “RGS Music” en 2012.
En una cruzada al Cabo
Polonio, de repente, de la nada empiezo a escuchar dos voces cantar.
No podía ver quien las emitía
porque estábamos en el bar de Joselo, repleto de plantas, era de noche.Quedamos
los de mi mesa, en silencio conmocionados, ellas cantaban ‘Ando ganas’ de
Los Piojos, pero interpretada de una manera que nos trasladaba a otro planeta.
Se acercaron a la mesa, con un sombrero juntaron algunas monedas y se fueron
con gigantes sonrisas.No había llevado mi cámara y me lo lamentaba muchísimo!
Quería otra oportunidad, hasta que 5 dias después nos las cruzamos de nuevo.
Les dije con timidez, chicas, podemos hacer un video de uno de sus temas?
Tranqui, al natural. En el lugar donde le dije a Tincho que se quedara con
ellas mientras buscaba la cámara, una señora los hecho porque hacían ruido.
Fuimos a nuestro ranchito (el de la foto) y se sumo a la ronda una sevillana
bailadora de flamenco, una australiana y una cantante argentina.
Lola y Juli empezaron a tocar
Rie Chinito, y recién ahí tire el rec en la cámara. No había mucho espacio en
la memoria, no había 2da toma ni nada pensado. Fue así como veíamos la caída
del Sol.
La rubia después del verano
se iba de viaje sin tiempo a la selva peruana.
La morocha se iba a estudiar
escultura a Francia.
Unos meses mas tarde del
video subido en vimeo, un desconocido hoy conocido, lo sube a youtube, y de ahí
la historia cambio.
Juli volvió de la selva
peruana y Lola no se fue a estudiar arte a Francia.
Entre la sorpresa nació esto.
Un viaje por el interior de Argentina, un cruce enorme por Chile, y un regreso
increíble a Uruguay.
La gente hizo a Perotá Chingó, y así será recordado. (Anónimo).
Dícese de un fruto comestible, de temperaturas cálidas, muy coloreadas, con un sabor ligeramente ácido.Y claro, esto es Sr. Tomate.
Catalogados por alguien como FolkRock-Psicótico, empezaron en el año 2003 tocando en recovecos de la ciudad de la Plata, casas de amigos, y en donde dé. Contaban con Poli en Voz y Guitarra Acústica, Marce en bajo, Edu en Bateria, Ale en la tompreta, Piter en la armonica, y El Bicho Bolita en guitarra electrica, que después dejaría su lugar a Guille 111 quien a su vez pasaría el puesto a Shaman, que ya se quedó.
Sr.tomate es una formación de pequeña orquesta desordenada y pastoral. “… No hay esa cosa urbana en Sr Tomate. Y si mucho de tierra adentro.”
En el verano del 2004 grabaron su primer Ep Fruta Desquiciada, con 4 temas, y en Noviembre del 2005 sale Jubilo Y Sorpresa con 6 temas de “delirio adolescente”, ambos producidos por Sr. Tomate y el Reimon para Cloe Discos.
En el 2007 comienza la grabación del último disco, Ritmo de Vida, en La Burbuja y en el estudio/pieza de Shaman Herrera.Editado en el 2008 es “…un album mas arreglado que los anteriores pero sin perder la frescura de la banda” y cuenta con 10 temas de simpleza acústica y exhuberancia sonora. También en 2007 participan en el compilado de bandas platenses De Regreso a Oktubre con una versión sin respeto de Ya nadie va a escuchar tu remera (“Lo tocamos casi sin escuchar el original”) que obtuvo una muy buena respuesta por parte del público y la prensa.
Mientras tanto siguen tocando en la mayor cantidad de lugares posibles y boca a boca crece la convocatoria de la banda, convirtiendo sus shows en fiestas pogo divertido y tomatitos cherry.
A fines del año 2008 ofrecen como regalo navideño desde su sitio de internet un álbum que incluye los primeros 2 epés remasterizados más las versiones de Ya Nadie Va a Escuchar Tu Remera y Todas Las Fiestas de Mañana, este último parte de un compilado tributo a The Velvet Underground & Nico que se puede escuchar en el blog del proyecto: http://www.tributovu.blogspot.com
En la página oficial www.srtomate.com.ar se pueden ver los dos videos de la banda: Infarto, dirigido por Juan Schmidt y La Palabra Macabra dirigido por Piter, los dos del año 2008. y descargarse gratuitamente todos los discos.
En el año 2010 sale un disco grabado junto a las bandas de Shaman y Los Hombres en Llamas y Prietto viaja al cosmos con Mariano llamado “elesplit” .
Después de muchas tocadas en vivo los tomates comienzan en diciembre de 2011 las grabación de su segundo larga duración en los Estudios Quinto, de la ciudad de Adrogue, con la produccion de Ray Fajardo y Pablo Barros.
El disco se terminó a principios del 2012, y cuenta con 12 nuevas canciones apasionadas y dislocadas, bajo el nombre “Allá en la tierra”, ya está a la venta, y presentandose…
Corto animado producido en The Animation Workshop en Viborg, Dinamarca, por The Animation Workshop, Nicobis, Escorzo, y la Comunidad de Animadores Bolivianos, el cual tiene el apoyo del Gobierno de Dinamarca. Animado por 8 animadores bolivianos, dirigido por un francès, musica por la ambasadora de bolivia en Francia, composida por un otro francès, un proyecto danès, ajuda de produccion por un mexicano y una allemana. Adaptado de un mito ayoreo. Animated short-film produced in The Animation Workshop in Viborg, Denmark. By The Animation Workshop, Nicobis, Escorzo, and the Community of Bolivians Animators and is supported by the Danish Government. Animated by 8 bolivians animators, directed by a french, music by the bolivian embessador in France, composed by another french, a danish project, hepled for the production by a mexican and german. Adaptaded from mito ayoreo
Calle 13 es una banda de música urbana de Puerto Rico, encabezada por René Pérez Joglar, (Residente), y su hermano Eduardo Cabra Martínez (Visitante). René es escritor y vocalista, y Eduardo es compositor, director musical y multiinstrumentista (piano, melódica, guitarras eléctricas, entre otros). Su hermana Ileana Cabra Joglar, (PG-13), es la voz femenina del grupo. Los apodos de Residente y Visitante provienen de la identificación que tenían que dar al guardia de seguridad para entrar a su casa, ubicada en la Calle 13, en una urbanización de Trujillo Alto, un pueblo en el área metropolitana de San Juan. En cuanto a PG-13, fue uno sugerido por uno de sus primos hermanos, refiriéndose a que ella era menor de edad cuando comenzó a cantar con el grupo.
Calle 13 no pertenece a algún género musical en específico. Desde sus comienzos han tratado de encasillarlos dentro del reggaetón, del hip-hop, del rock, urbano-alternativo, entre otros. Sin embargo, la banda se caracteriza por ser eclécticos, a menudo utilizando una diversidad de influencias musicales e imaginativas fusiones que han definido su peculiar estilo. Tanto así, que ya se utiliza como ícono cuando se quiere hacer referencia a grupos que están experimentando con distintos géneros musicales de la forma en que ellos lo hacen, definiéndolos como el ‘estilo Calle 13’.
En sus trabajos se pueden percibir influencias del rock, rap, ska, merengue, bossa-nova, música balcánica, folklore latinoamericano, cumbia colombiana, cumbia villera de Argentina, candombe uruguayo, salsa, afro-beat, y muchos más. La banda también es conocida por sus impactantes letras en las que se entrelazan la sátira, el humor –a veces negro- y mensajes de contenido social. A través de su arte, transmiten un discurso versátil y universalista que abarca temas que hablan del amor, el sexo, la religión, los anhelos y la conciencia.
La banda ha ganado un total de 19 Premios Grammy Latinos y dos Premios Grammy, rompiendo el récord de premios ganados en la historia de los Premios Grammy Latinos.
SUSANA BACA Nació el 24 de mayo de 1944. Susana Esther Baca de la Colina es una cantante, compositora e investigadora de música afroperuana. Entre los numerosos premios recibidos por Susana Baca está el Premio Latin Grammy obtenido en el 2002 por su álbum de música afroperuana Lamento Negro en la categoría de Best Folk Album además de una nominación para el Grammy de ese mismo año en la categoria de "Best World Music Album".
Las letras de algunas canciones se basan en poemas de Pablo Neruda y César Vallejo.
